这幅《伴君游月》画，从构图上看，圆月形的画面是一个宫殿，一张宽大的矮地案几分割出两部分空间，前后左右画了七个人。案几上摆满了瓜果佳肴，案几的后面一仙女手托一盘仙桃。叶法善站在案几右边前面，身着红色道袍，双手正打着节拍。唐玄宗站在案几左边前面，戴着蹼头，身着明黄色的便服，一手执檀板，一手举酒樽，身体微侧，眼睛看向右前方一位长袖舞蹁跹的仙女。唐玄宗的左前方，三位仙女依次而坐，第一位弹拨箜篌，第二位轻捻琵琶，第三位吹笙，殿内祥云缭绕，耳边似乎有仙乐飘飘。这是一场小型的室内乐。
站在这幅壁画前，是否可以这样想象：这位精通音律的帝王应是在叶法善演奏道教乐曲的情境下，听得如痴如醉，进入太虚幻境，那些仙女现实中就是叶法善团队善乐的道徒。是梦非梦啊。
叶法善，“十二学礼乐”，也是一个音乐天才。“叶有道碑”中描述了松阳叶氏几代人精通音律的情景：“代增其业，启秘篆文高妙，扬玄津之洪波，道微若声，心么若气，吹律暖谷。”《松阳卯峰叶氏广远宗谱》也详细记载当时在各种仪式上使用的乐器：钟、鼓、琴、瑟、笙、箫、管、笛、罄，等等。
观外的山风惊了檐下的铃，清越的铃声穿越时空，让时间回到了叶法善的大唐。
唐开元四年（716），叶法善施舍住宅为道观，唐玄宗亲赐观名为“淳和仙府”，并赐戏台一座。百岁的叶法善，已知来日不多，赶紧返乡，“司授道教音乐”。皇帝的法曲《霓裳羽衣曲》是不敢照搬的。但他是皇帝宠爱的叶天师，必须要永远跟皇宫连在一起。就把《霓裳羽衣曲》像名贵花木一样，一节一节移植过来，编成其他乐曲，取名《月宫调》等，再教给松阳的弟子。移花接木，对于叶法善是不难的，这些曲子俗称“道士调”。
“歌彻霓裳风力软，钗横鬓乱晓寒新。”这是南宋松阳女词人张玉娘《香闺十咏·桃花扇》里的诗句。玉娘似乎对《霓裳羽衣曲》情有独钟，又在《咏竹·月》诗里云：“吹彻霓裳清露下，嫦娥犹自对芳尊。”由此可见，确有《霓裳羽衣曲》在松阳传世。
诗人尹廷高是宋末元初处州遂昌人，过卯山写下的《叶法善天师故宅卯山》诗里也提到《霓裳羽衣曲》，云：“云间玉笛夜飞霜，宫府清虚翠色凉。淫乐早知能乱国，月宫不遣奏霓裳。”这位长于写羁旅之苦与故国情怀的诗人，此时的卯山触及了他的亡国之痛，却证明了自唐以来道教音乐《月宫调》在松阳一带的影响力。
天师殿一侧的御碑亭里立着“叶尊师碑”，碑文由唐玄宗亲自撰写，太子撰写碑额。原碑早就遗失，此碑是今人之功。御碑亭左边是一条上山顶的石阶路。据说，山顶有通天宫遗址，还有一口古井。这口在历史废墟中仍然活着的泉眼，也是一只历史之眼，观天观地观自身。
时间的废墟上，繁华早已烟云消散，唯有乐音似种子入泥，不为人知地花开花落……
夜幕低垂，穿过长街，进入一幢大楼。在楼下已听到清雅的乐曲袅袅入耳。快步上楼，推开一间教室的门，几十名民间音乐爱好者正在排练，济济一堂，也是乐器如林。他们演奏的曲目就是《月宫调》。坐在乐队中打击鼓板的老者，清瘦儒雅，他是叶法善第五十八代孙叶万芳。叶老师告诉我，道教仪式结束后，第一个演奏必须是《月宫调》，这是规矩。演奏《月宫调》，至少得七人以上，两人拉二胡，两人吹笛子，锣、鼓、板各一人，打击乐必须在前，笛子、胡琴在后面。
十年前，邱建平、叶万芳、叶美玉等一些古乐爱好者，怜惜古乐的凋零，开始行走松阳各个村落，至今已收集了100多首道教音乐，其中就有《月宫调》。经过整理，他们发现《月宫调》《正凡》《宵凡》《八仙》等曲，旋律都极其相似，让人不免想象，当年叶法善把《霓裳羽衣曲》打散，重新进行编排，授给松阳弟子的情景。帝国之舟沉没，《霓裳羽衣曲》碾作尘，幸有《月宫调》还在。坐下来静听——月出松岗，缓缓升起，清雅，雍容，祥和，清辉洒向山川大地。
在松阳高腔艺人看来，包括《月宫调》在内的一些道教音乐，是一朵朵散发清芬的花朵。他们不经意间采来，在琴弦上酿蜜，宫、商、角、徵、羽，生、旦、净、末、丑，融入《夫人戏》《卖水记》《贺太平》《八仙桥》……走遍千山万水，锣鼓铿锵里有谁知道有《霓裳羽衣曲》藏在其中呢？
4、
白云在青山上飘来荡去，有一片白云飘向山谷里的石仓源。
清初，阕氏族人也是一片白云，他们从闽西的上杭县出发，经闽东、闽北，进入浙江境内，水陆兼程，到达了浙西南这个山谷。他们放下行李，环顾四周，见山峦叠翠，一条溪流从中穿过，长途迁徙的旅程就此打住。他们站在溪流边洗去一身的疲惫，回首时再也看不见出发时的那个家园。